摘要：中国茶文化为何能在两千余年的历史中不断发展壮大，而没有像其他一些文化一样消失不见？一个很重要的原因就是茶文化有着非常强大的包容性和渗透性，其能够让自己与其他众多领域相互交融，并且不断博采众长，丰富和发展自己。在这其中，中国茶文化与绘画艺术的结合，就诞生了一大批具有极为深厚茶艺精神和美学价值的中国茶画，其中中国画《品茗图》便是其中作为典型的作品。茶文化与绘画的融合，不仅让茶文化有了更好的呈现载体，更是为中国绘画艺术注入了深厚的文化乃至思想内涵，让中国绘画从简单的艺术领域上升到了精神的层面。本文就从中国画《品茗图》谈起，对其所蕴含的茶艺精神和美学特点进行分析。
关键词：中国画；茶文化；品茗图；茶艺精神；美学
中国著名绘画作品《品茗图》乃明末清初时我国著名画家、诗人陈洪绶所作。《品茗图》是一幅典型的中国画，其画面高雅大气，但又不失质朴简洁之感。通过描绘两位隐士在幽静的山水间饮茶的画面，展现出一幅超然洒脱、宁静致远的茶文化氛围。应该说，这幅画之所以成为中国著名的茶画，不仅在于其蕴含着极为深厚的美学价值和欣赏价值，是中国绘画作品的上乘之作，更重要的是其深刻反映出了我国茶文化的茶学思想和茶艺精神，这就将简单的山水画上升到了精神的高度甚至是哲学的境界。可以说，分析《品茗图》所蕴含的茶艺精神和美学特点，能够更好地感悟到我国古代绘画特别是茶画的深层次内涵，让人更好地领悟到茶学之美。
1中国画与茶文化之间的关联
我国茶文化历史悠久、博大精深，其有着众多呈现载体和表现方式，其中与绘画艺术的融合是茶文化众多呈现载体的重要一种。从历史上看，我国茶文化早在一千多年前就开始与中国画交融渗透，二者有着十分密切的关联。在这一点我们也可以从《品茗图》中窥出一二。
1.1 茶文化与中国画有着共同的价值追求和生活态度，这集中体现在“至纯至精”上
无论是我国的传统茶文化，还是中国传统绘画艺术，其在价值取向和生活态度上有着极高的契合度。在我国茶文化里面，注重的是“精行俭德”，强调要用一丝不苟的工匠精神去种茶、制茶以及饮茶，这体现的是一个“精”字。这一点在《品茗图》中有着很好的体现。图中两位隐士相对而饮，铺在地上的是清新自然的芭蕉叶，而茶炉、茶壶、茶具、茶碗一应俱全，旁边还有用来欣赏的，插于瓶中的花卉。这充分体现了两位隐士对茶文化“精”的追求。其实，茶文化的这种“精”，不仅体现在茶事活动当中，更会影响到饮茶者的价值取向和审美价值，进而渗透到他们在生活的方方面面，对他们的为人处世产生很好的作用。这一点同样能在中国绘画艺术上看到。我国历代画家亦崇尚暗中“至精至纯”的艺术和审美境界。还是以《品茗图》为例，通过欣赏这幅名画，我们能感受到画家在绘画过程中的“精”，图画的结构十分巧妙而严谨，疏密有致。而作者的用色也非常讲究，典雅但又清淡，画面虽然有多种颜色，但是却是艳而不俗。在线条的勾画上面，力量不过不缺，收放自如，柔和与硬朗相得益彰，处处都能体现出一个“精”字。
1.2 茶事活动与绘画艺术有着密切的关联
一方面，我国的茶画大多展现的都是人们饮茶的场景，或是身处青山绿水当中，又或是身处精致典雅的茶室当中，通过详细的描述，能让人看到古代茶人进行茶事活动的环节和过程，能看到他们所用的茶具、茶炉、茶壶等物品。可以说这些展现茶事活动的绘画不仅有着极强的审美价值，更有着很好的历史价值。而古代饮茶者也喜欢通过绘画来记录和呈现自己的茶事活动，以此来表达自己的生活态度和价值追求。《品茗图》便是一个典型的茶事活动与绘画艺术相融合的绘画艺术品。另一方面，无论是茶事活动，还是中国绘画，都与水有着很深的渊源。中国的绘画需要水与墨的融合，这种融合是一种协调的融合，水与墨需要在浓度、颜色上达到完美的融合方可。而茶事活动同样离不开水，什么样的茶选取什么样的水，什么样的水冲泡什么样的茶，都有严格的要求。总体而言，茶事活动与绘画艺术有着很高的内在契合度，都追求气、韵、思、景等内涵。
1.3 茶文化与绘画艺术都追求“和”的境界
茶文化与儒家思想有着很深厚的关联，因此“中庸和谐”的理念亦是茶学思想的重要内涵，再加上道家思想的影响，茶文化所追求的“和”，是人与人的和，是人与社会的和，更是人与自然的和。而我国绘画艺术同样如此，十分注重那种“似与不似之间”的和谐，追求整体画面的中和之美。在这一点上，《品茗图》便是很好的证明。其在构图上呈现的是上下结构，主人跟客人分别坐于图案的上方和下方，这就赋予了图案的整体和谐之美。另外，作者所呈现的视觉微微靠左，因此从观感上看，二人分别处于图案的左上方和右下方，这就让图案有了一些灵动之气，不刻板而生硬。而右上方是茶炉、假山等物体，为了不让图案整体“头重脚轻”，作者特意在右下方放置了花瓶和花卉，让整体浑然一体，没有偏沉之感。
2《品茗图》所蕴含的美学特点
《品茗图》跟其他的中国传统绘画一样，十分注重图画的气韵，并将其当做绘画作品的灵魂。从历史上看，那些著名的画家往往会在追求气韵的过程时，去将自己个人的审美取向和对绘画的感性认识融入其中，这就使得我国绘画作品尽管在整体风格和表现手法上比较相似，但是每一幅画所蕴含的气韵却各不相同。以《品茗图》为例，作者一方面将深厚的茶文化美学融入到创作当中，展现出了一幅古代高人的饮茶图。另一方面，作者还将自己的价值取向融入其中，赋予了作品以超凡脱俗、清新淡然的美学内涵。让人们可以通过素净淡雅的绘画，感受到茶文化以及作者那种宁静致远、悠然自得的气韵和风度。
从《品茗图》的这一特点我们可以知道，中国画蕴含着十分深厚的茶艺美学价值，而二者的融合并非是生硬的，而是如水一样相互包容，相互熏陶，共同构成了协调而极具美学内涵的美学理念，我们仍以《品茗图》为例，来谈谈其主要体现的几个方面。
首先是“德”。中国画《品茗图》将茶事活动入到绘画当中，作者在创作的过程中，引用了一些自然的元素，如花卉、芭蕉叶、怪石等形象。这些元素并非单纯起到映衬的作用，我们如果细细去观察，可以发现作者有着对茶文化美学内涵的独特解读以及诠释。《品茗图》的作者陈洪绶通过此画告诉大家，在将茶入画的过程中，首先要把“德”融入其中，绘画宾主所坐的位置，充满礼仪的动作和恭敬的神态，无一不是“德”的具体呈现。这种“德”一源自茶文化的“茶德”，茶德是茶文化的重要组成部分，其是儒家、道家和佛家三种思想流派融合的产物，以中庸和谐、与人为善、乐于待人、简朴勤俭、真美善乐等理念为主要内涵。这种“德”另一方面源自于中国绘画艺术的美学理念。从我国流传下来的古画来看，无论作者的审美观如何，其内容大多反映的真善美的正面形象内容，能够给人以良好的艺术及道德熏陶，这便是中国画的“德”，其与茶文化的“德”一脉相承，都是我国传统文化的重要内涵。
其次是和。无论是中国画还是我国的茶文化，都注重和追求“和”的境界。《品茗图》在这一点上尤为明显。一是构图上的和，作品中只有两个人物，构成了这幅绘画的主体。两个人一个位于右上方向，一个位于左下方向，恰好形成了一个斜角，让这幅图画变得十分饱满，没有偏沉之感，给人十分稳重的感觉。可以说，从构图上说其将和的理念运用得淋漓尽致。二是在绘画内容上，《品茗图》同样突出一个“和”字，主宾二人共同举杯互敬，神态坦然而恭敬，充分体现了茶文化的和思想。可以说，《品茗图》将茶文化的和思想和中国画的和理念完美融合在一起，没有任何突兀之感。
第三是心境。从《品茗图》我们可以看出，作者将自己的心境通过十分巧妙的方式，融入到了作品当中，赋予了《品茗图》极强的美学价值。我们知道，绘画作品离不开意境的营造，而意境的营造其实就是心境，是作者藏于内心深处的意境。作者借助芭蕉叶、怪石、花卉、茶炉、茶具等事物，很好地将自己那种超然淡泊的出世心境表达了出来。另外，在人物的动作和表情描绘上，也十分高超而巧妙，《品茗图》中两个人物的动作十分淡定而从容，似乎看不出喜怒哀乐，其实这就是茶文化的美学内涵：不喜不怒，有一种看穿一切的力量。
3《品茗图》所蕴含的茶艺精神分析
在一些人看来，中国画的风格大抵相似，基本采用的是一些泼墨、留白等艺术手法。然而中国画并非如此简单，其对作者的构思、笔法等方面有着很高的要求。这一点在《品茗图》上尤为明显，唯有充分运用不同的艺术表达手法，才能将茶更好的入画，让茶与画相得益彰。《品茗图》之所以成为名画，就是因为其完美地做到了茶与画的融合，蕴含着十分深厚的茶艺精神。
《品茗图》在将茶艺精神与绘画结合的过程中，将茶事活动作为绘画的首选，而进行茶事活动的是两位隐士，这充分体现了我国茶艺精神所具有的以茶会友的内涵。通过饮茶，让思想得到交流碰撞，并且增进彼此之间的感情。另外，两位隐士饮茶的地方是室外，以芭蕉叶和怪石为凳，这更是体现了我国茶艺精神“天人合一”的内涵。茶是自然的产物，蕴含着清新、质朴、脱俗的气质，这也就让我国茶艺精神拥有了超凡悠然的特性。因此，在大自然中进行茶事活动，是很多茶人的最爱，这样能够更好地感悟到大自然的魅力，领略到茶艺精神蕴含的“天人合一”的理念。
《品茗图》蕴含着茶艺精神那一丝不苟的工匠精神。从《品茗图》中我们可以看到，即便是只有两个人饮茶，其所用的茶具也是一应俱全，如茶炉、茶壶、茶碗，并且十分精致而讲究。这与我国茶艺精神所蕴含的工匠精神高度契合。我国茶艺精神十分注重工匠精神的涵养，比如说在采茶时，对采茶的天气、时间等都有着严格的要求；在冲茶时，对泡茶之水、茶具材质、茶具颜色等方面亦有苛刻的要求。我们平时看一些茶艺表演和茶道演示，必然会对我国茶艺中的工匠精神深有感触。而《品茗图》对茶事活动的描绘，深刻体现出我国茶艺精神的这一重要内涵。
《品茗图》蕴含着简约而意境深远的茶艺精神。一幅《品茗图》，所描绘的事物其实并不多，两位饮茶之人以及其所用的茶具外，就是芭蕉叶、怪石、花卉等寥寥无几的事物。而绘画的背景则是大片留白，让人无法从直观角度得知其饮茶的具体环境。但是这就是茶文化及茶艺精神的魅力所在。我国茶艺精神注重简约，强调“少即是多”，这在《品茗图》上体现得淋漓尽致。尽管其所描绘的事物并不多，但是所传达出的信息量却很丰富，隐士对饮，能让人感受到那超凡脱俗的精神境界；芭蕉叶、怪石等自然之物，可以让人领略到茶文化那“天人合一”的魅力；精致讲究的茶具，能够使人充分体会到茶艺精神一丝不苟的专注与认真……简约但不简单，这是我国茶艺精神的一大魅力所在。另外，《品茗图》的背景留白，则给了人们无限的遐想空间，是在山间，还是在竹林？是在小溪边，还是在大江旁？这都会让观者浮想联翩，并根据自己的审美观和价值取向，去做出自己的判断。这种开放式的精神内涵，亦是我国茶艺精
立即询价
